الديوراما هي طريقة نموذجية يتم فيها عرض نوع من المواقف. بمعنى آخر ، إنها مساحة مسرح ذات حجم مخفض عادة تعمل على تمثيل حقائق متنوعة للغاية في ثلاثة أبعاد ، مثل مشاهد المولد والحلقات التاريخية والموائل الطبيعية والمساحات الحضرية ، إلخ.

تُستخدم هذه النماذج بشكل شائع في البيئات المدرسية ، ولكن أيضًا في المتاحف أو في قاعات العرض أو بين هواة الجمع الذين يرغبون في تنظيم هوايتهم لموضوع معين.

أما كلمة ديوراما فتأتي من اليونانية وتعني حرفيًا من خلال العيون.

ظهور الديوراما الأولى

في بداية القرن التاسع عشر ، لم يكن هناك تصوير أو سينما. في هذا السياق ، كان المسرح هو العرض الأكثر شعبية ومعترف به اجتماعيا. يُنسب اختراع الديوراما الأول إلى الفرنسي لويس داجوير ، الذي ابتكر مشهدًا بصريًا لاحظ فيه المتفرجون مشاهد متحركة كانت تغير مظهرهم مع تعديلات على المسرح واللعب بالضوء. الديوراما هي نوع من المشاهد المسرحية وتعتبر مقدمة للتصوير السينمائي.

الغرض من الديوراما

الغرض من هذه الإنشاءات ثلاثية الأبعاد ذو شقين: تسهيل تدريس مادة في المجال الأكاديمي ، وفي الوقت نفسه ، توصيل فكرة من خلال تنسيق ترفيهي. يعتبر هذا النموذج النموذجي أداة تعليمية مفيدة للغاية للأطفال في السنوات الدراسية الأولى.

في عملية تعلم الصغار ، يمكن أن تكون التفسيرات النظرية مملة وليست ديناميكية للغاية. لهذا السبب ، تصبح الديوراما استراتيجية تجمع بين دقة المعلومات والترفيه.

من يلاحظ ديوراما يتخيل مشهدًا يمثل حقيقة ، وفي هذه العملية التعليمية ، فإن الكلمات ليست مهمة. يمكن القول أن هذه النماذج مفيدة تربوياً طالما أنها مصحوبة بشرح لمحتواها.

من أجل تصنيع أي ورم ديورامي ، من الضروري إجراء تحقيق مسبقًا حول العناصر التي يجب دمجها والأفكار التي يتم توصيلها بها. كما هو منطقي ، يمكن للطلاب أنفسهم أن يكونوا الأبطال في تصنيعها.

بعض المتغيرات

بشكل عام ، حجم الديوراما صغير ، حيث يسهل ذلك التفاعل بين المراقب والمشهد الممثل. ومع ذلك ، في بعض الأحيان تكون قريبة من الواقع.

الطرائق واسعة للغاية: في واجهات العرض بحيث لا يتلاعب الجمهور بالمحتوى ، في الصناديق ذات الأبعاد المتغيرة ، الكتابات الديموراسية التي ، عند فتحها ، تقدم قصة ، في شكل بطاقة ، إلخ.

في عالم الجمع

هناك مجال معين يمكن ملاحظته يكمن في مجال الأشكال القابلة للتحصيل ، استنادًا بشكل رئيسي إلى الأفلام أو القصص المصورة ، والتي يتم من خلالها تمثيل المشاهد ، مما يعطي قيمة إضافية للشخصيات ، بالنظر إلى الوضع والوضع والقاعدة التي يرافقونها.

بعض الشركات مثل Kotobukiya أو Iron Studios أو Sideshow هي بعض المراجع الرئيسية في هذا الفن ، بدءًا من إبداعات بأحجام تتراوح بين 1/4 و 1/10 (السمة الأخيرة في خطوط استوديوهات Iron). من الآن فصاعدًا ، هناك أحجام أكبر ، تصل إلى 1/1 والتي تمثل رؤية حقيقية للشخصية والمشهد ، ولكن نظرًا لأن العديد من العناصر تشارك في هذه الحالات ، فإن البعد الأكثر شيوعًا هو 1/6.

الصورة: Fotolia - الشفق الفن