تعريف أودا
مدعوم في اليونان القديمة من قبل الشاعر بندار
مثل معظم التعبيرات الأدبية ، ظهر قصيدة في سياق العالم الكلاسيكي ، وتحديدا في اليونان القديمة ، حيث كان الشاعر Píndaro سلائفه الرئيسية. بدأ هذا النوع من القصائد في الانطلاق بمرافقة موسيقية (بصوت وآلة موسيقية مثل القيثارة أو على شكل جوقة). مع المورد الموسيقي تم تحقيق نغمة أكثر غنائية.
خصائص Odes
في نسخته الكلاسيكية ، يتم تقديم هذا النوع في مقاطع عادية وبقوافي متنوعة. يرتبط الموضوع المختار ببعض الأحداث التاريخية (انتصار رياضي في دورة الألعاب الأولمبية أو مآثر محارب مشهور) ، على الرغم من أنه يمكن أن يشير أيضًا إلى تمجيد الحب ، فضيلة أو شعور بالرضا.
طوال تاريخ الأدب ، استخدم الشاعر اللاتيني هوراسيو قصيدة ، وبعد ذلك ، من قبل سلسلة كاملة من الشعراء المشهورين: غارسيلاسو دي لا فيغا ، بتراركا ، فراي لويس دي ليون أو فيديريكو غارسيا لوركا. في القرن العشرين ، قام الكاتب التشيلي بابلو نيرودا بزراعة هذا النوع بأبعاد جديدة ، حيث أن المكرسات مكرسة لأبسط الأشياء وأقربها (في عمله "Elemental Odes" ، قام برفع البصل أو النبيذ أو مدينة Valparaiso).
قصيدة الفرح
لقد ذكرنا بالفعل أن العود كان مصحوبًا بالموسيقى. حدث هذا الاندماج مرة أخرى في القرن السابع عشر عندما أعطى بيتهوفن شكلًا موسيقيًا لـ "قصيدة الفرح" للشاعر الألماني شيلر. تُعرف هذه القطعة الموسيقية باسم السيمفونية التاسعة وهي النشيد الرسمي للاتحاد الأوروبي.
على الرغم من أن السيمفونية الموسيقية هي الأكثر شهرة والأكثر شعبية ، فلا ينبغي أن ننسى أن أصلها وإلهامها يكمن في قصيدة شيلر. في هذه القصيدة ، تمجّد الحرية كمسار يقود إلى الفرح. وقد كتب في السياق التاريخي للثورة الفرنسية ، وهو حدث كان موحياً للغاية لشاعر رومانسي مثل شيلر.